Présentation du Studio.

Qui se cache derrière le studio?

Sandrine Djellil 

Depuis quand le studio existe?

J'ai crée le studio et me suis lancée dans l'aventure entrepreneuriale depuis octobre 2016.

Racontes-nous ton parcours.

Passionné d'arts graphiques et de mode c'est tout naturellement que je me suis dirigée vers des études artistiques.J'ai donc suivi un cursus dans une école d'arts appliqués en art textile et impression (design textile) à la Martinière-Diderot (Lyon) puis une formation professionnelle en infographie.J’ai ensuite exercé le métier de graphiste textile et styliste durant plus de 10 ans dans l’univers du prêt-à-porter, cela m'a donné l'opportunité de travailler sur l'ensemble de la création graphique textile: sérigraphies, broderies, motifs placés, imprimés, labelling ainsi que sur la mise au point produit. Je suis ensuite retournée sur les bancs de l'école afin de me former au digital afin d'élargir le champ de mes compétences et décidé de me lancer en freelance en créant le studio.

Décrivez-nous ton style.

Mon style est très féminin, poétique coloré et ludique.

Quelles sont tes inspirations/influences principales?

Mes inspirations sont très diverses et variées : la nature, la mode, l'art, 

l'univers  rétro, le street art, le vintage et les tendances...

Le lieu qui t’inspire le plus?

Plusieurs lieux : Les bords de mer, les jardins, les paysages, les voyages, les expos selon le mood du moment 

Qu’est-ce qui a déclenché ta passion pour les imprimés?

J'ai toujours dessiné petite y compris sur les murs.Je suis collectionneuse de cartes illustrées, de papeterie à motifs, de goodies depuis mon plus jeune âge et le fait de voir se décliner les imprimés sur de multiples supports m'a toujours passionné.

Ton premier souvenir imprimé.

Les motifs à pois et fleuris des robes à l'esprit rétro qui appartenaient à ma mère et que je conserve précieusement. 

Décris ton processus de création.

Généralement je commence par des recherches: inspirations, tendances sur un ou plusieurs thèmes, je crée souvent des moodboards avec des couleurs et des images inspirantes.

Ensuite vient  la recherche de motif ou d'éléments graphiques que je vais réaliser au crayon,ou feutre fin que je vais numériser, je travaille aussi souvent à la tablette graphique.

Je compose ensuite avec les éléments graphiques en répétition pour créer un motif harmonieux. Les colorations viennent  finaliser l'ensemble comme une cerise sur le gâteau.Je travaille beaucoup sur mesure, les motifs doivent facilement être modifiable au niveau compo et couleurs.

Quel est ton médium préféré? Et pourquoi?

Le crayon et effets crayonnés car j'aime les textures qu'il s apportent, le feutre fin pour sa 

précision et sa facilité à être scanné puis vectorisé, et le posca.

J'utilise beaucoup le digital et l'illustration vectorielle pour la mise au rapport des motifs

car j'aime la multitude de possibilités que cela offre.

Cependant j'ai très envie de revenir à des médiums plus bruts comme la gouache ou la craie grasse pour intensifier certains effets et donner une autre dimension à certaines illustrations et  imprimés.J'aimerais aussi me mettre à l'Ipad pour son côté efficace et nomade.  

Quelle musique écoutes-tu en travaillant?

Mes playlists Spotify, assez éclectique

Quelle est la partie que tu préfères dans ton métier?

La partie créative, dessiner et chercher, les recherches d'inspirations 

Avoir l'opportunité de décliner les motifs sur des supports différents 

Sur quoi travailles-tu en ce moment?

Je travaille beaucoup de manière personnalisée sur des illustrations et motifs sur mesure.

En parallèle, je développe de nouveaux dessins que je souhaiterais présenter en ligne et sur des salons pour développer mon activité. 

Je donne aussi des cours d'infographie dans une école de mode.

Pour quel type de produits ou secteurs travailles-tu?

Pour le textile (le prêt à porter femme, enfant) la décoration et la papeterie, et le packaging.

Quels sont les salons sur lesquels tu exposes?

Je n'ai a encore exposé pour le moment sur un  salon mais j'aimerais beaucoup!

Que souhaites-tu accomplir dans le futur?

Faire grandir le studio créatif, et participer à un salon de design textile comme le playtime ou première vision, ce serait vraiment une belle étape à franchir.

J'aimerais aussi approfondir et aller plus loin dans l'univers de enfant, que j'affectionne particulièrement.

Le plus gros challenge que tu as relevé en tant que designer?

Un beau projet en collaboration avec une agence de communicaton et Baileys France 

pour la création d'un design floral réalisé à même la bouteille, avec une mise en scène du processus  de création pour la communication digitale de la marque.

Quels conseils voudrais-tu donner aux nouveaux designers qui se lancent?

De ne rien lâcher, de suivre son instinct en créant son propre univers et d'utiliser les réseaux sociaux et internet pour sa communication.

Comment te positionnes-tu avec l’arrivée des logiciels dans ton métier?

Les logiciels Adobe sont incontournables. Pour ma part, je souhaite me perfectionner sur les mises au raccord dans photoshop pour créer des motifs avec plus d'effets texturés et investir aussi dans un Ipad.